Martens對形式與語言的敏銳，也許來自自身經歷。他曾坦言患有誦讀困難，因此「能從事語言相關的工作本身就很不可思議」。他原本渴望學數學，卻因無法完成中學學業轉向藝術，但正是數學的抽象與秩序構成他設計思考的根基。他回憶啟發他的數學老師會刻意給錯誤答案，引導學生質疑與探索；這樣的啟蒙成為他藝術實踐的基底：從幾何與動態結構（kinetic constructions）出發，逐步轉向紙張等具體媒材，展開單件印刷（monoprint）實驗。他以報廢紙卡、舊信封等材料為畫布，每日疊印幾何色塊，這些看似隨機的圖層其實來自高度自律的系統，如《Magical Square》系列即源自古印度的吠陀數學（Vedic Mathematics）九宮格排列法。他著迷數理邏輯與圖形組合，他並不介意對某些系統的理解不完整，甚至認為「不理解不一定是缺陷，相反，過度理解反而會扼殺好奇心」。

Martens不願被單一職銜定義。他曾說：「你怎麼能只用一個職稱去定義一個人類？『設計師』無法全然形容我，但『藝術家』更不能。」這種態度延伸至他對創作形式的選擇：不擴張工作室規模，長期與子女一同經營 Martens Martens，保持極高自主性。他不迎合市場，而是專注於材料、結構、節奏與時間性的實驗，致力於在隨機與秩序之間發掘設計潛能——這些也正是其書籍作品背後的設計信念。