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对于Revue Faire的回应

对于Revue Faire的回应

虞琼洁策劃，Transtage出版，2022年。

NT$1,060
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商品描述

2022年9月24日-11月20日，轉場Transtage空間，策劃了一場About Revue Faire的展覽。Revue Faire是一本關於設計的評論期刊。在syndicat看來，除了設計實踐之外的設計評論、設計寫作也值得被關注和引發更多人對「設計」這個概念的整體思考。Revue Faire正是用編輯和設計，以出版的方式回應「設計實踐」與「設計寫作」的互為關系。通過設計寫作來討論和理解一個項目、一個命題。

設計和寫作之間還存在著一個橋梁，這個橋梁就是讀者。它們的意義所在就是與讀者產生對話。這種對話不一定是要求在場性，更多時候是在不同時空中的對話。

在這次展覽現場，轉場邀請5組設計師讀者（何翩翩 / 迷盒 / 蘇菲 / 張彌迪 / XYZ Lab）介入其中的五期主題進行深入閱讀，以他們各自理解的方式呈現閱讀痕跡作為現場導讀樣本。作為本次主題展覽的平行內容，為更多的讀者如何介入設計閱讀做出不同方式的回應；展覽現場，基於期刊內容Revue Faire n°1–n°38，同時也選出了近100 本延展閱讀書目，以一種平行交錯、帶有索引的方式介入到展覽。

《对于Revue Faire的回应》展覽刊物則是一種更為深垂的方式回應每期雜志主題。把信息從線上的扁平轉換成紙上的厚度。

六冊刊物，六組讀者，以不同的方式延伸主題內容：

1.
《About Revue Faire》採訪syndicat
虞琼洁 & About Revue Faire 

分為兩個部分，小冊包大冊的結構。小冊部分收錄了與syndicat工作室的一篇訪談；大冊是由線下實體空間延展出來的紙上展覽片段場景。

開本：210mm × 297mm
頁數：24p（小冊）+16p（大冊）
裝訂：騎馬釘
紙張：（大冊）蒙肯菲卡滑面，米白120g；（小冊） 蒙肯拉格慕15，米白80g
印刷：封面Pantone Bright Red C，內文四色印刷

2.
《交错阅读 Parallel Reading》與Linda van Deursen訪談
何翩翩 & n°3

本刊收錄了與Linda van Deursen的一篇訪談。訪談圍繞電影攝影師Robby Müller展開，以及電影對Deursen成長和其職業的影響。此外，因展覽《平行交錯——對於Revue Faire的回應》契機，編者重新對原英文文本進行閱讀，將所引發的思考，作為新的部分添入其中。

開本：210mm × 297mm
頁數：16p
裝訂：騎馬釘
紙張：蒙肯拉格慕15，米白80g
印刷：四色印刷，標題燙黑

3.
《Correspondence: a reflection》與Experimental Jetset長達萬字的郵件往來
迷盒 & n°5

在Revue Faire第五期的內容里，我們可以看到作者對Experimental Jetset兩個設計案例（Paradiso以及Blow Up）的引用，借以說明他們是如何通過對元素的採用、對作品的呈現、以及對觀點的寫作來體現對參考物、引用、和物質性上持續的關注。
在此基礎上，我們對Experimental Jetset的作品和解讀進行了一些文本之外的延伸。我們以提出索要展覽印刷文件這個非常「直接」的請求開始，和EJ有了一些基於文章內容的郵件往來。在這個過程中，我們也從一些側面進一步了解到EJ對於參考物、引用和物質性方面持續的關注。並且引出了這個工作室在Revue Faire文章的涵蓋內容之外，另一個重要的項目Provo，以及他們對已故設計師Wim Crouwel作品的觀點，這些內容從另外一些方面說明了EJ對「語境」的思考，以更加物理和宏觀的形式。
這本記錄手冊以我們在不同時間段向EJ的發問為起點，組織整理了一系列與EJ相關的內容，試圖以碎片化的形式對EJ的實踐進行一些延展說明。

開本：封面A2, 內文210mm × 297mm
頁數：內文32p
裝訂：騎馬釘
紙張：封面：高階映畫，米白120g；內文：蒙肯菲卡滑面，米白100g
印刷：封面雙色黑，異形模切；內文四色印刷

4.
《平行交錯：對Revue Faire N°16 的回應》延伸拓展閱讀，撰寫讀後感想
張彌迪 & n°16

REVUE FAIRE第16期刊載了英國設計師James Langdon撰寫的《A Reproduction: What El Lissitzky Wants》（複製：El Lissitzky想要什麽？）一文，文章分為：「或者這是他想要的？」「白、黑、紅」「舊物的新面貌」「現在他想要什麽？」幾個章節，作者以俄羅斯設計師El Lissitzky的《Die Kunstismen 1914–1924》（藝術的主義1924—1914）一書為線索，分析了此書封面的六個版本：1925年初版本和1990年覆刻版以及另外四本書中刊載的此書書影，通過使用高分辨率掃描（2400dpi），通過對比印刷的細節，封面圖案在六本書中的呈現方式，包括印刷方式、裝訂方式、圖片處理方式⋯⋯並由此發問，什麽效果才是作者和設計者利西茨基想要的？顏色呈現的方式是否影響其傳達的信息以及在文化、社會等層面的思考。

作為對REVUE FAIRE的「回應」，筆者首先進行文本和設計上的翻譯，然後進行反覆閱讀，順著文章的線索並通過進行延伸閱讀，搜集了更多的相關資料，撰寫了讀後感想。

開本：210mm × 297mm
頁數：16p
裝訂：騎馬釘
紙張：蒙肯菲卡滑面，米白120g
印刷：四色印刷

5.
用打字機的創作方式回應
苏菲 & n°22 

RF. No.22《藝術家海報》特別刊涉及信息覆雜龐大，從杜尚到激浪派，從風格到觀念，本期解讀人蘇菲將雜志內容的閱讀邊消化邊用了她喜歡的一種輸出工具：「打字機Typewriter」記錄下平面設計和藝術家海報的相互影響關系，過程伴隨她以計算網格的方法實踐了雜志中的第三部分藝術家海報的還原創作（藝術家海報的海報）。這幾張作品分別用簡單直白的創作語言傳達了本期雜志討論的核心觀點：1. 避不開的杜尚；2. 書寫作為繪畫和圖形，平面設計的間接幹預；3. 平面設計師的藝術性，重覆性、序列性和可變化來形成風格; 4. 藝術家海報商業性、消費文化和波普藝術; 5. 藝術家海報的視覺維度，可預見性強及可辨識度高; 6. 藝術家海報的出版態度，政治的、社會的；7. 觀念藝術和平面設計，是文化委托下生產的兩種互補創作形式；8.激浪派運動和迪克·希金斯的中間藝術。

開本：210mm × 297mm
頁數：12p
裝訂：騎馬釘
紙張：蒙肯菲卡滑面，米白200g
印刷：四色印刷

6.
以文本翻譯直面主題
XYZ Lab & n°34

這本冊子的內容圍繞一個獎項話題展開討論，那就是：什麽是最美的書？

開本：210mm × 297mm
頁數：16p
裝訂：騎馬釘
紙張：蒙肯拉格慕15，米白80g
印刷：單色黑

本書為配合展覽《平行交错——对于Revue Fiare的回应》的出版品之一。

關於Revue Faire

Revue Faire是由法國平面設計工作室syndicat旗下的Empire出版社出版的雜志。

正如syndicat工作室的兩位主理人François Havegeer和Sacha Léopold在採訪中所說：Revue Faire是關於「doing」的雜誌。它並不是一本單純介紹設計案例或介紹某位設計師的純平面設計雜誌；更是一本設計評論期刊。是通過設計寫作來討論和理解什麽是「doing」以及為什麽「doing」。是給出理解一個項目及其背景的鑰匙。

在他們認為，平面設計遠不止是編輯設計、海報或字體⋯⋯除了設計實踐之外的設計評論、設計寫作也是設計的範疇，值得被關注和引發更多人對設計的思考。這也正是他們決定做這個雜誌的初衷。

雜誌的內容創作者除了設計師之外，更多的是設計理論家、教育家、作家、歷史學家等，它更像是通過設計評論與設計寫作來進行不同主題的展演。

Revue Faire從2017年創刊，每期以A4，20p的形式出版，至今共39期。吸引眾多讀者的不僅是雜誌的獨特視角的內容主題，還有伴隨文本的圖像與圖形的視覺設計。作為平面設計師和編輯的兩位創辦者也非常重視平行於文本的其他內容素材，包括圖形與色彩、每期的不同紙張、裝訂形式與印刷、圖像的編輯策略來回應不同主題。他們用編輯和設計，以出版的方式回應什麽是「doing」，來討論「設計實踐」與「設計寫作」的互為關系。

關於《平行交错——对于Revue Fiare的回应》

無論是設計評論，還是設計寫作，它的意義所在是與讀者發生對話。這種對話不一定是在場，更多也許是不同時空中的對話。

這次在杭州的展覽虞老師還邀請了國內五組設計師讀者（何翩翩 / 迷盒 / 蘇菲 / 張彌迪 / XYZ Lab）與其中五期主題內容進行對話。他們分別選擇其中一期進行深入閱讀，以各自的理解方式在展覽現場呈現不同的閱讀痕跡。

在上海站的現場，幾位解讀人的閱讀筆記已採用編輯和設計的形式做成了六本實體雜誌，我們在書店Gallery的現場將這幾本實體雜誌的內頁簡單呈現與讀者們分享，共同討論一本雜誌的閱讀思路。

All photos by 非白工作室

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